文化软实力是英国罗兹奖学金(Rhodes Scholarships)获得者约瑟夫·奈首先提出的,含义是吸引和说服。动漫何尝不是如此?没有说服力的吸引会流于低俗和哗众取宠;没有吸引力的说服就是枯燥乏味的说教,但这两种现象在中国动漫产品中比比皆是,我们当以此为戒,讲一个有说服力的好故事。
动漫要重视世界观、人生观、价值观的问题,如果不触及这些问题,动漫作品就会缺乏思想深度,艺术水准也会大受影响,最终影响到动漫的品质和品位。中国动漫要尽快走出打打闹闹恶作剧的低俗创作局面,尤其是动画电影,要多涉及两大主题:一是围绕儿童成长的家庭情感片,二是围绕善恶斗争的英雄片。中国动漫市场需要这样一批有艺术高度和思想深度的电影作品。
市场被抢占,不等于地位被取代
法国巴黎每年7月会举办一届大型的日本动漫文化展,由日本及欧洲日漫的文化企业联合参展,在其中可真正领略到日本现代动漫和传统文化的精髓。我曾参观过两届——2006年和2007年的巴黎JAPAN EXPO(法国人习惯将这个展直称为“日本展”),在展会上分别见到了中国漫画家本杰明和寂地为法国读者签名,他们两人也许是这个年轻日漫迷爆满的展会上仅有的中国漫画家,随着法国小潘出版社的结束,这一切都成为了独特的历史。
看现今美国DC、MARVEL等公司的漫画改编电影就知,不可小看美国商业漫画的实力。虽然许多欧美漫画家作品也融汇了日漫风格,欧洲或美国的漫画市场被日漫抢占了一大部分,但不代表其地位会被日漫取代。
新媒体平台与实体出版物,谁会是漫画家首选?
传统观点认为,新媒体漫画作品比实体出版要“低端”,所以投稿量大,但同时稿费标准也低,品质达到出版标准的漫画基本不会选择网络发布,所以高质量作品少。就现在看,数字漫画首发原创作品(非已有实体版再数字化的作品)的稿费低到不能叫“稿费”,对专业作者的吸引力非常有限。
我认为,漫画创作降低门槛与吸引优质漫画作者要同时进行,新媒体漫画作品应坚持三个原则:有趣、出货快、精细度高。其中,精细度是次要的,但可以加分,让你在众多“粗糙”的投稿里取得先机;有趣是首要的,还要保持频繁更新。
如果选择了“月更”,就一定要比“周更”作品更具可读性、更精致成熟。到了那时候,假如还是没有适当的稿费或签约条件,漫画家仍会考虑改投实体杂志。举个例子,有个漫画家的新作品不符合原合作杂志的定位,想找数字平台做独家连载,但平台给的稿费每页只有实体的1/10(假设),主收入要靠新媒体阅读基地的分成或平台本身的排名奖金。于是,漫画家倾向于找下一家实体刊物去试投,而不是先拿着一点点稿费等半年或一年后的未知分成。
《蓝精灵2》里有“中国好植入”
在9月中旬公映的《蓝精灵2》里,蓝月亮的植入可谓亮眼,在终端店面启动的“蓝月亮节”更让植入效果得到实质性的放大。广告植入的最高境界就是无中生有,有就是有,没有还是有。